viernes, 4 de marzo de 2011

UN INSTANTE FUGAZ, PARA REGRESAR A LA VIDA







El artista está descalzo. Sus pies recorren una habitación ni muy grande ni muy pequeña, bien bañada por la luz del sol, en una tarde de comienzos de otoño. Su poblada cabeza ha sido cubierta con cenizas, y también sus mejillas. En su deambular, le enseña a su amante-una amante que alguien creó para él-los secretos para que ella logre plasmar en la tela, la imagen que ella tiene en mente, la de un hombrecillo envuelto en un manto de vetas ocre y marrón, vuelto de espaldas a todas las miradas. En ese mismo instante, alguien ve en su mente a Gubelin cabeza abajo, y sabe que puede compartir de manera fraterna, esa impresión con el artista. Tan sólo debe cerrar sus ojos y concentrarse en esa imagen, las voces y chillidos perturbadores, provenientes del exterior ,deben ser sofocados, sólo es menester escuchar la música que nace del espíritu, y todas las vibraciones que emanan de éste, serán los que permitirán al aprendiz, sentir autoconfianza, y, ver lo que se ha logrado tras esa expansión prodigiosa, de ese encuentro con uno mismo, tarea exquisita. Y digo aprendiz, porque, el artista ya maduro, moldea sus emanaciones espirituales a su antojo, con total libertad, flexibilidad y deleite.

El artista de las cejas como colinas, y ojos como goterones de azúcar quemada, conduce con su propìa mano, la mano delicada y algo trémula de la amante, por si acaso algo técnicamente estuviera fallando. Se detienen un instante, para que ella pueda rodear con su brazo, la cintura desnuda del pintor. Es un gesto de amor y calor , que algún pobre y triste poeta solitario le obsequió, compañero que oye el ruido tosco que hacen las pesadas cruces al caer, cuando las almas ya rendidas se entregan al sollozo, en algunos casos, y en otros, ha de comtemplar a corta distancia al que se pasea incesante, afligido a veces, delirante otras, con continuos espasmos de creatividad, genialidad y estelaridad. y en cuyos ojos se reflejan otros planetas y otros cometas. Espectros, sombras posesivas y figuras siniestras que los relámpagos caprichosamente emulan , sólo se pavonean frente al artista consumado, y no frente a las rústicas muchedumbres, siempre cínicas, oclusas y chismosas, pero teniendo en cuenta que si no fuera de ésta forma vulgar, no se podrían destacar las más bellas azucenas del jardín, de las hierbas malas y los abrojos. Y el poeta se confraterniza con el pintor..porque a fin de cuentas, el pintor también es poeta, y el poeta, es un artista plástico, pero en diferente plano.

¿Cómo es eso de que alguien vio al artista Barrett en un paraje con aspecto casi de páramo, de espaldas al sol y de pie, mirando hacia la nada o buscando algún horizonte, vestido con pantalones ensanchados hacia los tobillos, una rodilla más flexionada que la otra, y una sóla pierna que aún busca una pata de conejo y un reloj de bolsillo antiguo?.

Ese alguien que le vio, pues, lloró, pero no le salieron lágrimas de los ojos, sino del músculo cardíaco, que son esas lágrimas que saben a ajenjo, bardana, pulpa de alóe e interminable soledad. Luego le vio otra vez; la misma imagen, sólo que más anciano y más compañero de la brisa, pero aún buscando su pata de conejo y su reloj de bolsillo antiguo. A lo lejos alguien oyó una musiquilla: no era música psicodélica, no era rock. Era algo más simple; la musiquita de un carrito afilador de tijeras.

Por un instante alguien dejó de lado su congoja y se sintió algo más animado; notó que repentinamente, curiosamente, algo mudó o renació dentro de sí; Ah!-pensó- ¿Es que por un breve instante regresé a la vida?. Claro!-continuó- fui capaz de..crear. Alguien recordó algo, en un tiempo muy lejano, perdido, y sin posibilidad de provecho..recordó cuando la hoja dónde estaba impreso un poema de Federico García Lorca, quedó mojada, arrugada y debilitada, por las lágrimas que sobre ella cayeron, las rosas de Federico florecieron un breve instante, se humedecieron, luego se volvieron a marchitar y a su sepulcro regresaron.

Alguien había creado. Alguien se entusiasmó. Alguien vislumbró una luz en el horizonte. Alguien se refugió..en la esperanza. Alguien creyó aún más en el artista Barrett. Alguien se enterneció. Alguien supo que el artista Barrett se mantenía de pie en medio de los páramos solitarios, con una rodilla más flexionada que la otra, siempre buscando su pata de conejo, su antiguo reloj de bolsillo y su arañita en el techo. Y en medio de esos páramos, los vientos son sensibles, transparentes, no contaminados, sonoros en alta frecuencia, laberínticos, retorcidos, egoístas para ofrecer una respuesta a tantas interrogantes acumuladas y cubiertas de polvo. Los vientos y las brisas-esas muchachas loquillas que hacen explotar a los poetas de gozo en sus instantes más fértiles de explosión creativa- serán la fiel compañía de alguien el día y la eterna noche que sobrevendrá sin levantar un dedo inquisidor hacia la soledad, porque ella no será peste y alergia que causan las muchedumbres, ni el moho ni la sombra, rostro y figura del encierro, ni muebles añejos ni bultos móviles a la vez que inamovibles. Que bendición sería quitar todos esos bultos de la vista!

Alguien dice que el loco merece una oportunidad para estar loco. El viejo artista lo supo, lo supieron las delicadas muselinas y terciopelos que se mezclaron en su paleta. Los vientos, las brisas, los castillos medievales de Cambridge, un báculo y un antiguo reloj de bolsillo. Y un florero arruinado y resquebrajado. Y una antigua pócima mágica, creada por un malvado hechizero.

Ah..el día llegará..-dijo alguien.

Cuando viejo renaceré...y crearé..y aprenderé a oír con más tacto a éste corazón. Hoy tuve una bendición: renací por un instante, y ví la luz penetrante, abarcarme todo. Mañana volveré a la tediosa oscuridad de un cuartucho de esclavo. Mañana viejo renaceré, Mr.Barrett, ¿merezco esa oportunidad, verdad?.
aclaración: el mandala azul no es una obra de Roger Barrett

miércoles, 23 de febrero de 2011

No meter los utensillos de cocina en las obras de Roger, solo percibir y observar


y que todo quede en lo íntimo del corazón, y si alguna persona alguna vez acertara a visitar éste blog, pues haga lo mismo. Algunas pinturas no hubo caso y no hay forma de que se vean en un tamaño mayor, lo único que queda es agrandarlas con el zoom, y se pueden apreciar bien los detalles. Seguro ésto es lo que el maestro Roger Keith Barrett deseaba, es decir, que se tuvieran más en cuenta sus obras de arte y no tanto su época Floydiana.


Según tengo entendido, era un gran conocedor de historia del arte, y hasta llegó a dejar escritos sobre éste tema. Sin embargo, de ésto poco se habla. En éstos días está saliendo a la venta un libro llamado Barrett Book, recorre su etapa Floydiana, aparecen algunas de sus pinturas, fotos, cartas que escribió(todo ésto por supuesto, lo tomé como información, el libro yo no lo voy a comprar porque seguro aquí en Uruguay jamás se va a editar porque aquí solo unos poquitos viejos conocen algo de Syd y el resto de la gente jamás siquiera le oyó nombrar, y, por otra parte, no creo que veamos allí al Syd idóneo en historia del arte, hablando de Van Gogh, o Delacroix, o el Tintoretto. Lo dudo.


Lo que ocurre es que naturalmente la gente siempre va a buscar en él su perfil artístico musical, y claro que la pintura queda un paso atrás. Ya lo dijo Jim Morrison, la música vibra y golpea las emociones de una manera que no lo logra ni la pintura ni la poesía, excepto que a la poesía le agreguemos música, y eso es lo que Jim Morrison hizo, o que, como Don Mac Lean hizo, a un artista plástico se le puede componer una canción mientras se pasan en diapositivas sus obras, es el caso de "Vincent" de Don Mac Lean. Entonces hay millones y millones de personas que se interesan por Vincent Van Gogh.


"Ese día que nunca llega", así se llama una canción de Metallica, pero seguro, sin dudas, va a llegar el día que salga al mercado un libro llamado "Roger Keith Barrett, historia del arte". "Maestros de la pintura: Roger Keith Barrett". Mucha gente no sabe, es bueno aclararlo, que pasada la etapa musical, y de regreso a casa, y a las tablas de dibujo, los pinceles, acuarelas, caballetes, paletas, tintas, témperas, óleos, ya no se apodó más "Syd". Volvió a ser Roger y por ese nombre, el de registro, debía y debe llamárselo. Pero eso es difícil, difícil acostumbrarse a ello por más que uno se esfuerze.


Algunas comparaciones me han venido a la cabeza, son comparaciones entre Vincent Van Gogh y Roger, están sujetas a ser rechazadas y refutadas, o no, eso lo dejo a criterio de quien se moleste en leer toda ésta cháchara.


*En la foto dónde Roger está en primer plano, con saco negro cerrado hasta el cuelo y cabello lacio, mirando la cámara. Hay un autoretrato de Vincent con el mismo gesto, pero con sombrero de paja.


*Roger era un ser humano precioso, cálido, dulce, fraternal. Vincent también lo era


* Roger era pasional, emotivo, con disposición a entregar la totalidad de su corazón y abierto a enamorarse . Vincent támbién


* Roger tuvo problemas con las drogas, Vincent con el alcohol.


* Roger quedó soltero y sin hijos. También Vincent


* Roger hizo autoretratos que reflejan su estado de ánimo lúgubre. Vincent tiene muchos de éstos


*Ninguno de los dos encontró el amor de pareja en la vida.


* Ambos demostraron tener intrinsecamente esa fibra exquisita que es el don y privilegio de los artistas plásticos más virtuosos.


*La mirada de ambos tiene detalles en común.


*Hay detalles en común en las pinturas de ambos.


*Roger tenía por costumbre escribir cartas, a sus novias, amigos, etc. Son famosas las cartas que Vincent escribía de contínuo a su hermano Theo.


*Roger, hasta dónde yo sé, no vendió sus pinturas. Vincent vendió una sola, aunque eso no era lo que él esperaba.


* Roger murió en julio, Vincent también, aunque los motivos del fallecimiento y la edad, disten mucho unos de otros.


Y espero el día que, pueda saber a que pintores seguía Roger, cosa que sigo desconociendo, mientras que de Vincent sé que admiraba a Rembrandt, Millet y Delacroix, Pizarro, entre otros.


¿O tendré que esperar, acaso, a morir, para llegar hasta la dimensión dónde se halla el alma de Roger, para preguntarle cuales son sus influencias en la pintura?


Por ahora seguimos en la misma: Sin respuesta y siempre machacando sobre lo mismo: si el lsd, si estaba loco, si lo echó Roger Waters(indudable que sí). Y bla bla bla bla. Y todo el mundo habla de la oreja cortada de Vincent Van Gogh, y hasta hay(sin ánimo de ofender a nadie en su persona) un patético y abominable grupo musical de España que se llama así, la oreja de Van Gogh. Todos hablan de eso: poco dicen de sus obras de arte.


martes, 17 de noviembre de 2009

AQUI VAN TRES PINTURAS MÁS

LA CASITA
BLUE AND RED LANDSCAPE

BIG GREEN LANDSCAPE